Η γνωστή ζωγράφος, με αφορμή τη νέα της έκθεση με τίτλο «Μετάβαση», μας μιλά για τη μοναχική πορεία ενός καλλιτέχνη μέχρι να φτάσει στον προορισμό του.
Από την Νταϊάνα Αζά
Ζωγραφίζει με έναν τρόπο αυτοβιογραφικό. Πρόσωπα, που αν τα κοιτάξεις βαθιά στα μάτια, μπορείς να δεις τα πάθη, τα λάθη, τις σκέψεις, το όνειρα και τους μεγαλύτερούς της φόβους και που μέσα από αυτά μπορείς να ανακαλύψεις πράγματα για τον εαυτό σου. «Μέσα από τα έργα μου νιώθω ότι ανακουφίζω τον εσωτερικό μου κόσμο, ο καμβάς λειτουργεί σαν ψυχολόγος μου. Εκεί εκφράζω τα όνειρα, τις σκέψεις μου, τα πάθη μου, τα λάθη μου και τις έννοιές μου. Και με αυτό τον τρόπο έρχομαι αντιμέτωπη με τον ίδιο μου τον εαυτό». Κάλεσμα, δεν ένιωσε ποτέ ώστε να ακολουθήσει αυτό τον δρόμο, αφού είναι βέβαιη πως η «οδηγία» ήταν καταγεγραμμένη μέσα της από τότε που ήταν μωρό. «Ένιωθα σαν να το είχα κάνει ξανά και ξανά. Μερικές φορές, μάλιστα, που δοκιμάζω νέα πράγματα, νιώθω ότι έχω καταγεγραμμένα τα βήματα στο μυαλό μου. Τόσο γνώριμα τα νιώθω. Την αφή τους, την αίσθηση, τη μυρωδιά, την επαφή τους, τον τρόπο που δίνομαι σε αυτά». Γι’ αυτό και κάθε φορά που τη ρωτούν αν ζωγράφος γίνεσαι ή γεννιέσαι, η απάντησή της είναι η ίδια. «Είναι πια βέβαιη πως γεννιέσαι, είναι η φύση σου. Όμως, μόνο μέσα από τη δουλειά, τη μελέτη και το ολοκληρωτικό δόσιμο σε αυτό που κάνεις, γίνεσαι πραγματικός καλλιτέχνης. Ο Θεός θα σου δώσει το ταλέντο, αλλά αν αυτό δεν εκτιμηθεί και δεν δουλευτεί, δεν θα γίνεις ποτέ δημιουργός». Πόσο μοναχικός και δύσκολος είναι αλήθεια ο δρόμος ενός καλλιτέχνη; «Στην εποχή που ζούμε, τίποτα δεν είναι εύκολο. Αλλά όλα είναι εφικτά με όχημα την πίστη και την αγάπη. Αν δεν πιστέψεις εσύ ο ίδιος στον εαυτό σου, κανείς δεν πρόκειται να πιστέψει σε εσένα. Κι αν δεν αγαπάς πραγματικά αυτό που κάνεις, όσο κι αν το προσπαθήσεις, δεν πρόκειται να βρεθείς στον προορισμό σου…».
Κούκλα στη βιτρίνα
Η συνεργασία της με τον Ιταλό art photographer Marco Barnabino, art director του Πανεπιστημίου Popolare στο Vercelli της Ιταλίας, έφερε τη δουλειά της για πρώτη φορά στο προσκήνιο, τόσο στην Κύπρο όσο και στην Ιταλία. Η πρώτη τους γνωριμία έγινε στη Φλωρεντία, όπου είχαν εκθέσει και οι δύο τα έργα τους σε ομαδική έκθεση και αμέσως συνειδητοποίησαν όλα αυτά που τους ένωναν ως ανθρώπους και ως καλλιτέχνες. Δεν άργησε να της εμπιστευτεί τη δημιουργία του πορτρέτου της Εύας, για το ομώνυμο βιβλίο και ταινία, με μοντέλο τη Nikita Gelena Valentino, διάσημη πρωταθλήτρια των Rings. «Η Εύα είναι μια κούκλα βιτρίνας σε ατελιέ, το οποίο επισκέπτονται οι κυρίες για να ράψουν τα ρούχα τους. Κι αυτή, βλέποντας όλα αυτά να συμβαίνουν γύρω της αρχίζει να ξυπνά, να αποκτά ζωή, πνοή». Μόλις άκουσε την ιστορία, η Μαρίνα ταράχτηκε, γιατί έβαλε τον εαυτό της στη θέση της Εύας. «Στη Μεσόγειο που ζούμε, η γυναίκα είναι τόσο καταπιεσμένη που μοιάζει κλειδωμένη σε ατελιέ. Παντρεύεται, κάνει παιδιά και ζει στο σπίτι της, προστατευμένη από τα πάντα. Οι κυρίες που επισκέπτονται το ατελιέ, είναι τα media, το διαδίκτυο, η πληροφόρηση, τα περιοδικά, δηλαδή οι επιρροές και τα ερεθίσματα που δέχεται αυτή η γυναίκα από τον έξω κόσμο, που τη γεμίζουν με δίψα για τη ζωή». Αυτό το συναίσθημα το ένιωσε και η ίδια, μεγαλώνοντας σε μια συντηρητική οικογένεια η οποία ήθελε να την προστατεύσει από όλα, ελέγχοντας τα πάντα. «Τις επιρροές μου, τις φιλίες μου, τις συναναστροφές μου, τον τρόπο που μιλούσα, τον τρόπο που ντυνόμουν, το πώς αυξομείωνα τη φωνή μου. Όλα ήταν ελεγχόμενα, ώστε να είμαι όσο το δυνατόν πιο τέλεια για την κοινωνία. Αυτό ήταν το δικό μου ατελιέ. Κι εγώ σαν μια Εύα, δεχόμουν τις επιρροές από τον έξω κόσμο και ήθελα να ζήσω!». Το πορτρέτο που δημιούργησε αγαπήθηκε στη χώρα και έβαλε τις βάσεις για το «Trapped in Time» που ακολούθησε, ένα κοινό project της Κύπριας καλλιτέχνιδας και του Ιταλού φωτογράφου. Ο Marco Barnabino παγίδευσε τον χρόνο με τον φωτογραφικό του φακό και η Μαρίνα τον επέκτεινε στον καμβά της εγκλωβίζοντας το χρόνο και το συναίσθημα της στιγμής. «Ήταν σαν δυο ψυχές, η μια στη Ιταλία και η άλλη στην Κύπρο, να γεφυρώθηκαν, εκμηδενίζοντας την απόσταση». Στόχος και των δύο ήταν να βάλουν τη σύγχρονη γυναικεία φιγούρα στο μικροσκόπιο, εξετάζοντας το πώς μια γυναίκα ξεκινά από κόρη, γίνεται μαθήτρια, σπουδάστρια και στη συνέχεια εργαζόμενη και μητέρα. «Θέλει να κάνει καριέρα, να είναι σύζυγος, να είναι ερωμένη. Μέχρι που έρχεται η στιγμή που νιώθει παγιδευμένη από τον ίδιο το χρόνο». Το πολιτεία του Vercelli τότε άνοιξε το κάστρο της για να την υποδεχτεί, παρουσιάζοντας την έκθεση των δύο καλλιτεχνών, ενώ στη συνέχεια ο Κωνσταντίνος Γιωρκάτζης, θέλοντας να ανταποδώσει την τιμή, διοργάνωσε μια εκδήλωση για το «Trapped in Time» στην Πύλη Αμμοχώστου. «Νόμιζα ότι στην Ιταλία έζησα το απόλυτο μέχρι που παρουσιάστηκε η δουλειά μου στη Λευκωσία, όπου αποδείχτηκε ότι και στην Κύπρο μπορούμε να κάνουμε σπουδαία πράγματα, αρκεί να το θελήσουμε».
Από την αθωότητα στη μετάβαση
Η πρώτη της σειρά με τίτλο «Αθωότητα» ήταν αφιερωμένη στα τρία της παιδιά, αλλά κυρίως στον ίδιο της τον εαυτό γιατί «νιώθω πως ένα κομμάτι μου έμεινε στην παιδική μου αθωότητα». Συνέχισε με τη «Μητρότητα» και τη «Γυναικεία Ψυχοσύνθεση», για την οποία επικεντρώθηκε στον εσωτερικό κόσμο της κάθε γυναίκας. Η σειρά «Μετάβαση» που παρουσιάστηκε χθες στη Λάρνακα δημιουργήθηκε με βάση την ανάγκη της να προχωρήσει ως άνθρωπος, ως καλλιτέχνις και ως γυναίκα, ώστε να μεταβεί στο επόμενο στάδιο της ζωής της. «Για να βρω την αρμονία, τη γαλήνη μέσα μου, να πάρω ό,τι πιο θετικό από το χρόνο που έχει περάσει». Κι αυτός γιατί είναι ένας άνθρωπος που έμαθε πάντα να βλέπει το φως, ακόμα και στο πιο βαθύ σκοτάδι. «Το σκοτάδι με βοηθά ώστε να φωτιστούν ακόμη πολύ τα χρώματά μου, το πικρό για να νιώσω πιο έντονη τη γλύκα και η θλίψη, αν τη δούμε θετικά, μπορεί να αποτελέσει όπλο ώστε να εκτιμήσουμε τη χαρά».
Styling: Χριστιάνα Πασχάλη
Μαλλιά: Αντρέας Χριστοδούλου (Kevin Murphy Cyprus)
Μακιγιάζ: Thea Chrys
Top, φούστα και σκουλαρίκια Stalo Markides, παπούτσια από προσωπική συλλογή.
INFO: Η έκθεση της Μαρίνας Ερωτοκρίτου με τίτλο «Μετάβαση» είναι ανοιχτή χωρίς χρέωση για το κοινό στο Finnigans Bar and Restaurant στη Λάρνακα (Οδός Πελοποννήσου & Ποταμού, δίπλα από το K Cineplex, πληροφορίες στο τηλέφωνο 24819024)
