Τόσο διάσημα όσο οι γυναίκες που τα φόρεσαν, αυτά είναι τα κορυφαία φορέματα όλων των εποχών όπως «πρωταγωνίστησαν» σε ταινίες που αγαπήσαμε. Φορέματα διαχρονικά που έχουν περάσει στην ιστορία κι αποτελούν πηγή έμπνευσης αλλά και… αντιγραφής ξανά και ξανά.
- Fay Wray στο King Kong (1933)
Ένα αέρινο 30s φόρεμα σε λευκό χρώμα, ήταν αυτό που φόρεσε η Fay Wray όταν βρέθηκε στα χέρια του King Kong και κατατάσσεσαι μέχρι σήμερα στα κλασσικά του κινηματογράφου. Η ηθοποιός που συνέχισε την καριέρα της με μια σειρά από ταινίες τρόμου στις οποίες έπρεπε κυρίως να τσιρίζει και να δείχνει έντρομη, έχει χαρακτηριστεί ως η πρώτη «βασίλισσα της κραυγής» (scream queen) του σινεμά. Παρά το ταλέντο της δεν είχε ιδιαίτερη εξέλιξη στην καριέρα της και πέθανε το 2004 από φυσικά αίτια στο σπίτι της, με την ιστορία του σινεμά να την μνημονεύει για πάντα ως «το κορίτσι του Κινγκ Κονγκ».
- Rita Hayworth στο Gilda (1946)
Με μια στράπλες, σατέν, μαύρη τουαλέτα και ασορτί γάντια μέχρι τον αγκώνα, η Rita Hayworth στον ρόλο της στην ταινία Gilda, πέρασε στην ιστορία ως η αιώνια femme fatale. Η ίδια η σταρ είχε δηλώσει ότι η επιτυχία της ταινία και η σύνδεσή της με τον ρόλο που υποδύθηκε και τον χαρακτηρισμό «σύμβολο του σεξ», ήταν πάντα μια «καταδίκη» από την οποία πάλευε να απαλλαγεί. Ο ρόλο αυτός την ακολουθούσε ακόμη και στην προσωπική της ζωή -παντρεύτηκε πέντε φορές και είχε άλλες τόσες σχέσεις- κάτι που εξέφρασε με την θρυλική φράση: «πάνε στο κρεβάτι με την Gilda, αλλά ξυπνούν μαζί μου».
- Marilyn Monroe στοGentlemen Prefer Blondes (1953)
Οι αξιομνημόνευτες εμφανίσεις της Marilyn Monroe είναι πολλές, αλλά μία από αυτές που πέρασαν στην κατηγορία των κλασσικών, είναι η ροζ τουαλέτα με την οποία τραγούδησε το Diamonds are a Girl’s Best Friend στην ταινία «Οι άντρες προτιμούν τις ξανθιές». Σατέν, στράπλες, με έναν μεγάλο φιόγκο και ασορτί γάντια, ήταν η εμφάνιση που την καθιέρωσε ως τη διασημότερη γυναίκα-χρυσοθήρα του κινηματογράφου. Αν θα κρατήσουμε μία ατάκα από το ρόλο της, θα είναι αυτή που υπερθεματίζει και την ίδια ώρα γκρεμίζει τα στερεότυπα: «Μπορώ να είμαι έξυπνη όταν είναι σημαντικό. Αλλά στους περισσότερες άντρες αυτό δεν αρέσει».
- Grace Kelly στο Rear Window (1954)
Η Grace Kelly είχε τον αέρα της πριγκίπισσας πολύ πριν γίνει πριγκίπισσα κι αυτό μπορεί να το διαπιστώσει κανείς στην ταινία Rear Window του Alfred Hitchcock. Εκεί εμφανίστηκε με μία από τις διασημότερες τουαλέτες στην ιστορία του σινεμά, σε λευκό και μαύρο, με φούστα από τούλι, περίτεχνα μαύρα κεντήματα και χαμηλά κοψίματα στην πλάτη και το ντεκολτέ. H τουαλέτα με την υπογραφή της Edith Head έχει αναπαραχθεί πολλάκις έκτοτε. Η κινηματογραφική καριέρα της Grace Kelly ωστόσο δεν διήρκησε τόσο πολύ. Κράτησε μόλις 5 χρόνια, μέχρι δηλαδή το γάμο της, το 1956, με τον πρίγκιπα του Μονακό, αλλά σ’ αυτό το διάστημα πρόλαβε να συνεργαστεί τρεις φορές με τον Hitchcock, να κερδίσει ένα Όσκαρ και να καθιερωθεί ως μία από τις μεγαλύτερες σταρ στην ιστορία του σινεμά.
- Marilyn Monroe στοThe Seven Year Itch (1955)
Ούτε ο σκηνοθέτης Billy Wilder ούτε και η ίδια η Marily Monroe περίμεναν ότι η σκηνή στην οποία ο αέρας από τη σχάρα του μετρό ανεβάζει το λευκό πλισέ της φόρεμα θα γινόταν μία από τις πιο εμβληματικές εικόνες στην ιστορία της pop κουλτούρας. Η ταινία «Εφτά Χρόνια Φαγούρα», μία φράση που αναφέρεται στην τότε «ανακάλυψη» των ψυχολόγων ότι μετά τα εφτά χρόνια γάμου εξασθενίζει το ερωτικό ενδιαφέρον των συντρόφων, είχε όμως και τα παρατράγουδα της. Ο τότε σύζυγος της Μονρόε, ο διάσημος παίκτης του μπέιζμπολ Joe DiMaggio, βρισκόταν στο πλατό κατά τη διάρκεια των γυρισμάτων της σκηνής με το φόρεμα φέρεται να έγινε έξαλλος με την προσοχή που της έδωσαν οι θεατές, δημοσιογράφοι και φωτογράφοι.
- Elizabeth Taylor στοA Place in the Sun (1951)
Τα στελέχη της Paramount εξέφρασαν τις αμφιβολίες τους για την επιλογή της Elizabeth Taylor η οποία όταν θα ξεκινούσαν τα γυρίσματα της ταινίας ήταν μόλις 17 χρονών. Μικρή στάρλετ ωστόσο ήταν μια αποκάλυψη! Ένα από τα μνημειώδη φορέματα με τα οποία εμφανίστηκε στην ταινία ήταν στο στράπλες τούλινο φόρεμα με τα φλοράλ απλικέ στο στήθος, ένα φόρεμα που γνώρισε ίσως τις περισσότερες αντιγραφές στην ιστορία του κινηματογράφου! Ήταν η εποχή που ο Christian Dior είχε λανσάρει το περίφημο New Look του και η σχεδιάστρια Edith Head επένδυσε στη γραμμή της στενής μέσης και της γεμάτης φούστας. Η Elizabeth Taylor με τη μικροσκοπική μέση ήταν ιδανική για το look με τη σχεδιάστρια να δηλώνει χρόνια αργότερα ότι ακόμη την ακούει να της λέει «πιο σφικτά, δεσποινίς Head, πιο σφιχτά!».
- Audrey Hepburn στοSabrina (1954)
Μιλώντας για εμβληματικές εμφανίσεις, δεν θα μπορούσαμε να παραλείψουμε την στράπλες λευκή τουαλέτα από τούλι και οργάντζα, διακοσμημένη με μαύρα κεντήματα, που φόρεσε η Audrey Hepburn ως Sabrina. Σχεδιασμένη από τον Hubert de Givenchy ήταν η αρχή μιας μακροχρόνιας φιλίας, καθώς ο νεαρός τότε σχεδιαστής και η σταρ συνεργάστηκαν στην πορεία για αμέτρητες ταινίες. Ήταν επίσης αυτός που επιμελήθηκε τις εκθαμβωτικές εμφανίσεις της εκτός πλατό, όπως το φόρεμα για την τελετή των Όσκαρ του 1954. Το φόρεμα της Sabrina έχει αντιγραφεί αρκετές φορές από τότε, με πιο πρόσφατη την εμφάνιση της Ivanka Trump κατά την τελετή για την επανεκλογή του πατέρα της Donald Trump. Κακή επιλογή, θα λέγαμε, δεδομένου ότι η σύγκριση με την Audrey Hepburn την αδικεί…
- Brigitte Bardot στο God Created Woman (1956)
Λίγες ήταν οι στιγμές στην ιστορία του κινηματογράφου που καθόρισαν μια εποχή, ένα είδος, μία σταρ… Η Brigitte Bardot έγινε διάσημη ανά το παγκόσμιο ως το απόλυτο σύμβολο του σεξ μιας ολόκληρης εποχής με τον ρόλο της στην ταινία «Και ο Θεός Έπλασε τη Γυναίκα». Με τις εμφανίσεις της στην ταινία «έντυσε» τη διαχρονική έννοια της θηλυκότητας – ιδιαίτερα με το φλογερό κόκκινο φόρεμα με τους φαρμπαλάδες! Κι από τον τίτλο ακόμη υποδηλώνεται ο τρόπος με τον οποίο ο σεναριογράφος και σκηνοθέτης, Roger Vadim, πρώην σύζυγος της Brigitte Bardot, έβλεπε τις γυναίκες: σαγηνευτικές, αναξιόπιστες, πανούργες, καταστροφικές για τους άντρες. Αυτό το στερεότυπο εγκλώβισε τη Γαλλίδα σταρ, ενώ το σκάνδαλο που προκάλεσε η ταινία την έκανε να ευχηθεί όπως είπε «να μην είχε γεννηθεί ποτέ». Αυτός ο ρόλος, όπως και ο περιορισμός της σε μια κατηγορία «σεξουαλικού αντικειμένου» την κυνήγησε μέχρι να αποσυρθεί οριστικά από το σινεμά, σε ηλικία μόλις 39 χρονών.
- Audrey Hepburn στο Breakfast at Tiffany’s (1961)
Ένα ταξί σταματά μπροστά από την μπουτίκ κοσμημάτων Tiffany, στην 5η Λεωφόρο της Νέας Υόρκης. Η Audrey Hepburn κατεβαίνει, φορώντας ένα μαύρο φόρεμα σατέν φόρεμα και στέκεται μπροστά στη βιτρίνα, χαζεύοντας τα πολύτιμα κοσμήματα και δαγκώνοντας το κρουασάν της. Το θρυλικό φόρεμα, ένα αριστούργημα του Hubert de Givenchy, είναι συνδυασμένο με ένα κολιέ Tiffany, πλούσια διακοσμημένο με πολλές σειρές μαργαριταριών, καθώς και μια καρφίτσα στα μαλλιά της. Αυτή η εικόνα θεωρείται μία από τις εμβληματικότερες στην ιστορία του κινηματογράφου και η Audrey Hepburn έμεινε για πάντα ταυτισμένη με την κομψότητα και το στιλ.
- Michelle Pfeiffer στο Scarface (1983)
Το μεταξένιο μπλε φόρεμα έγινε σύμβολο κομψότητας στην ιστορία του κινηματογράφου της δεκαετίας του 1980, αντικατοπτρίζοντας τη μινιμαλιστική αίγλη της εποχής που θα ακολουθούσε. Η Michelle Pfeiffer To αστυνομικό δράμα που καθιέρωσε τον Al Paccino, επικεντρώνεται στην ιστορία του μεγαλύτερου εμπόρου ναρκωτικών της δεκαετίας του 80. Η Michelle Pfeiffer υποδύεται την κοκαϊνομανή ερωμένη, ένα ρόλο που θα μπορούσε να την καθηλώσει σε ένα «διακοσμητικό αντικείμενο». Η ίδια δήλωσε χρόνια αργότερα ότι η ηρωίδα που υποδύθηκε «ήταν ένα στολίδι για το καπό, σαν άλλη μια Rolls-Royce, για τους δύο άντρες με τους οποίους σχετίζεται, αλλά ένιωσα ότι παίζοντας κάτι την αντικατοπτρίζει με αυτόν τον τρόπο, θα μπορούσα να κάνω ένα είδος φεμινιστικής δήλωσης». Επιπλέον, χαρακτήρισε τους συντελεστές ένα «boys club» με συμπεριφορές που την έκανα συχνά να πηγαίνει για ύπνο κλαίγοντας. Σε όλα τα πλάνα της ταινίας, η Michelle Pfeiffer φαίνεται σχεδόν σκελετωμένη στον οθόνη και πράγματι, σε συνέντευξή της δήλωσε ότι στα γυρίσματα που κράτησαν 6 μήνες, ζούσε με ντοματόσουπα και τσιγάρα.
- Kate Winslet στοTitanic (1997)
Αυστριακά κρύσταλλα, γυάλινες χάντρες, και πάνω από 1.000 ώρες χρειάστηκαν για την κατασκευή της τουαλέτες με την οποία εμφανίζεται η Rose στο επίσημο δείπνο στο σαλόνι του Τιτανικού. Η Kate Winslet που την υποδύθηκε στη θρυλική ταινία, φόρεσε αρκετά αντίγραφα του φορέματος καθώς καταστρέφονταν ανεπανόρθωτα από την «κακομεταχείριση» στη διάρκεια των γυρισμάτων. Από κάτω, η Winslet φορούσε έναν ιμάντα ασφαλείας, από τον οποίο στερεωνόταν για να μην πέσει κάθε φορά που έπρεπε να κρεμιέται από τα κάγκελα. Και παρόλο που το φερμουάρ εφευρέθηκε χρόνια μετά το ταξίδι του Τιτανικού, η σχεδιάστρια «έκρυψε» αυτό που έβαλε στην πλάτη του φορέματος…
- Kate Hudson στοHow to Lose a Guy in 10 Days (2003)
Το κίτρινο μετάξι της τουαλέτας που σχεδίασε η Carolina Herrera, αγκαλιάζει τέλεια την ψηλόλιγνη φιγούρα της Kate Hudson, αλλά το πιο δυνατό σημείο αυτού του φορέματος είναι η πλάτη! Η αισθηματική κομεντί «Πώς να χάσεις έναν τύπο σε 10 μέρες» είναι απολαυστική έτσι κι αλλιώς, όμως η σκηνή με την εντυπωσιακή εμφάνιση της ηρωίδας, κλέβει την παράσταση. Κι έκτοτε, αμέτρητες γυναίκες «κλέβουν» το σχέδιο για της προσωπικές του στιγμές λάμψεις. Πώς νιώθει γι αυτό η Kate Hudson; «Το λατρεύω», απάντησε σχετικά.
- Keira Knightley στοAtonement (2007)
Μια υπέροχη ταινία και μια μυθιστορηματική ηρωίδα ζωντανεύει στη ταινία Atonement με την -καταπληκτική στο ρόλο- Keira Knightley. Η πιο κομβική σκηνή του φιλμ είναι ίσως και η μόνη στην οποία οι θεατές δεν κοιτούν πια εκείνη αλλά το αέρινο σμαραγδί φόρεμα από μετάξι που σχεδίασε η βραβευμένη με Όσκαρ ενδυματολόγος Jacqueline Durran! Μιλώντας για αυτό, η ίδια η Durran επιβεβαίωσε ότι έχει ακόμη απίστευτη απήχηση και πρόσθεσε ότι την εκπλήσσει ότι ο κόσμος ακόμη το συζητά. Εμάς πάλι όχι.
