Κανονικά τέτοιο καιρό θα μετρούσαμε τις εισπράξεις των καλοκαιρινών blockbusters με κάποια, όπως το Tenet του Christopher Nolan, να βάζουν σοβαρή υποψηφιότητα για τεράστια κέρδη. Επειδή όμως θα κάνουμε, απ’ ό,τι φαίνεται, πάρα πολύ καιρό να επιστρέψουμε στην κανονικότητα των γεμάτων αιθουσών, ας δούμε τις τρέχουσες 10 εμπορικότερες ταινίες όλων των εποχών, χωρίς πληθωριστική αναπροσαρμογή (γιατί ποιος θα διάβαζε λίστα με Νο1 το Gone with the Wind;;;) .
Από τον Μαρίνο Νομικό
FROZEN II (2019) // $1,450,026,933
Ο κανόνας θέλει τα πολυαναμενόμενα sequels να είναι συναρπαστικότερα, θεαματικότερα και τολμηρότερα από το original, προκειμένου να δικαιολογήσουν την ύπαρξή τους (πέρα από το προφανές άρμεγμα ενός brand) αλλά και να ξεφύγουν από τη σκιά του προκατόχου. Το Frozen II το πετυχαίνει σε όλους τους τομείς: Όλα είναι μεγαλύτερα, περισσότερα, λεπτομερέστερα, αστειότερα, πολύ πιο εντυπωσιακά και μαγευτικά σε απίστευτο βαθμό. Από το αψεγάδιαστο, σχεδόν απόκοσμο animation μέχρι τα πάμπολλα τραγούδια και τις επικές σκηνές που τα συνοδεύουν (ειδικά τα δύο solo της Έλσας Into The Unknown και Show Yourself που μπορεί να μην ξεπερνούν το Let it Go αλλά πλησιάζουν αρκετά). Κι αν το πρώτο ήταν ύμνος στη γυναικεία αδελφοσύνη και χειραφέτηση, εδώ η ατζέντα διαθέτει οικολογικές ανησυχίες και καταπίεση αυτόχθονων από τον πονηρό λευκό καταπατητή.
FURIOUS 7 (2015) // $1,515,047,671
Οι Fast & Furious μπορεί να μην φοράνε spandex στολές ή να σώζουν την ανθρωπότητα από εξωγήινους εισβολείς, όμως τα κατορθώματά τους δοκιμάζουν εξίσου την αληθοφάνεια: Αψηφούν κάθε γνωστό κανόνα της φυσικής, επιζούν από εκρήξεις, κατεδαφίσεις, σφαίρες και πτώσεις από ουρανοξύστες ενώ οδηγούν πανάκριβα και ταχύτατα οχήματα ΟΠΟΥΔΗΠΟΤΕ εκτός από τον δρόμο. Όμως, η σημαντικότερη σούπερ δύναμη που κατέχουν; Το να κάνουν το 7ο μέρος ενός franchise που έπρεπε ήδη να είχε ξεμείνει από καύσιμα τρεις προσθήκες πριν, ό,τι πιο cool, συναρπαστικό και άκρως ψυχαγωγικό είδαμε μέσα στη δεκαετία που να ΜΗΝ ανήκει στο είδος του superhero movie. Επίσης, ένας από τους τρεις τίτλους της πρώτης δεκάδας που δεν αποτελεί παραγωγή της Disney μαζί με το Jurassic World (επίσης της Universal) και τον Τιτανικό (συμπαραγωγή Fox-Paramount).
THE AVENGERS (2012) // $1,518,812,988
Και μόνο το ότι ανέλαβε ο Joss Whedon το ριψοκίνδυνο εγχείρημα της συγκέντρωσης πέντε σούπερ ηρώων, ο καθένας ντίβα στον τομέα του και με το δικό του franchise, σε ένα όλα-για-όλα κινηματογραφικό επίτευγμα, ήταν αρκετό για να πείσει τους fans ότι η καρδιά ήταν στη σωστή θέση και η ισορροπία στο σύμπαν θα έχει αποκατασταθεί – κανείς δεν ξέρει να χειρίζεται το geek material καλύτερα από το ίδιο το αρχι-geek που εμπνεύστηκε το Toy Story και έδωσε στον κόσμο την Buffy. Το Avengers μεγένθυνε αυτό που είχαν ήδη καθιερώσει οι μεμονωμένες ταινίες των ηρώων (ένα κράμα έξυπνου χιούμορ, καλογραμμένων χαρακτήρων, ασταμάτητης δράσης και εντυπωσιακών εφέ), το όνειρο του μέσου comic buff που γίνεται πραγματικότητα, μία άρτια περιπέτεια φαντασίας με πρωτοφανές (για το είδος) καυστικό χιούμορ και δράση στα επίπεδα που περιμένεις (και κάτι παραπάνω). Πού να φανταζόμασταν ότι αυτό ήταν μόνο η κορυφή του παγόβουνου.
THE LION KING (2019) // $1,656,943,394
Τι κι αν μιλάμε ουσιαστικά για μια ταινία-απάτη, για ένα live action σκηνή-προς-σκηνή remake του αριστουργηματικού animation του 1994 που δεν είναι καν… live action αλλά ψηφιακά, ομολογουμένως εξαιρετικά αληθοφανή, ζώα; Αυτό δεν το εμπόδισε απ’ το να γίνει η 7η (!) εμπορικότερη ταινία όλων των εποχών και την Disney να βγάλει ακόμα 1,5 δισ.(!) από έναν ήδη χρυσοφόρο τίτλο.
JURASSIC WORLD (2015) // $1,670,400,637
«Κανείς δεν εντυπωσιάζεται πια από τους δεινόσαυρους» λέει ένας χαρακτήρας στην αρχή του sequel που σάρωσε το παγκόσμιο box office πριν τέσσερα χρόνια. Πόσο έξω έπεσε. Ακολουθώντας τη συνταγή του original, το World βάζει ξανά παιδιά σε θανάσιμο κίνδυνο (αγαπημένη σπιλμπεργική θεματική), διαθέτει δεινόσαυρους μεγαλύτερους, εξυπνότερους και πιο επικίνδυνους από ποτέ («ο κόσμος θέλει περισσότερα δόντια», λέει σε κάποια φάση ένας χαρακτήρας αναφερόμενος στους επισκέπτες του πάρκου και κατ’ επέκταση το κοινό) και επιστρέφει στις ρίζες της καθαρόαιμης, παλιομοδίτικης, περιπέτειας επιβίωσης, θυμίζοντας διαδρομή με το τρενάκι του τρόμου που απολαμβάνει όλη η οικογένεια που αναζητά μερικές ανώδυνες ανατριχίλες.
AVENGERS: INFINITY WAR (2018) // $2,048,359,754
Περισσότερο γνωστό ως «το Avengers που ράγισε τις καρδιές μας» λόγω του απρόσμενου και σπαρακτικού φινάλε που εξαφάνισε από προσώπου σύμπαντος τους μισούς ήρωες, το Infinity War πήγε το MCU σε δυσθεώρητα ύψη που μόνο ίλιγγο προκαλούν – σε ό,τι αφορά τουλάχιστον στάνταρ παραγωγής, πολυπληθές καστ και εντυπωσιακά set pieces. Όμως για κάθε εξωπραγματική, σαγόνι-στο-πάτωμα σκηνή μάχης (και διαθέτει αρκετές απ’ αυτές) υπάρχουν αμέτρητες συναισθηματικές αντιδράσεις των χαρακτήρων για τις οποίες μας είχε προετοιμάσει μια δεκαετία μεθοδικού χτισίματος του μαρβελικού σύμπαντος. Και το γεγονός ότι αρκετοί από αυτούς συναντιούνται για πρώτη φορά (όπως η τιτανομαχία των «εγώ» των Dr. Strange και Iron Man), έκανε την προσμονή ακόμα μεγαλύτερη. Βέβαια, εκεί που λες ότι εντάξει, ο πήχης δεν ανεβαίνει άλλο, να’ σου το Endgame.
STAR WARS: THE FORCE AWAKENS (2015) // $2,068,223,624
Κι εκεί που οι fans είχαμε χάσει -οι περισσότεροι τουλάχιστον- πάσα ιδέα για το franchise με τα κατώτερα των περιστάσεων prequels, ήρθε η Disney για να σώσει -για άλλη μια φορά- την κατάσταση. Το The Force Awakens, το πρώτο sequel στο Return of the Jedi και το πρώτο υπό την σκέπη της εταιρίας του ποντικού επανέφερε τη σειρά στις ρίζες της, με περισσότερο βάθος, ενδιαφέροντες χαρακτήρες, εξελιγμένα εφέ, εξαιρετικά χορογραφημένη δράση αλλά κυρίως με εκείνη τη νοσταλγική μυθολογία του «βρώμικου μέλλοντος» που μας έκανε να αγαπήσουμε τα τρία πρώτα μέρη της διαστημικής όπερας του George Lucas. Κι όπως βλέπετε, απ’ το νούμερο των εισπράξεων η δίψα για ένα καλό Star Wars ήταν μεγάλη.
TITANIC (1997) // $2,196,094,287
Όταν ο James Cameron pitchαρε στη Fox την ιδέα ενός τρίωρου ρομαντικού έπους «Ρωμαίος και Ιουλιέτα πάνω στον Τιτανικό» τα στελέχη του στούντιο ήταν κάπως «εε ναι οκ, ελπίζουμε να εμφανίζεται κάπου κι ο Terminator». Παρ’ όλα αυτά, ο μεγαλομανής δημιουργός έπεισε Fox και Paramount να σκάσουν κοντά στα 200 εκατομμύρια (σε σημερινά λεφτά… άστα να πάνε) για το μεγαλεπήβολο σχέδιό του και όταν η παραγωγή απέτυχε να βγει στις αίθουσες στην καθορισμένη ημερομηνία (2 Ιουλίου 1997) και πήρε μετάθεση για την off-blockbuster season του Δεκεμβρίου πολλοί έσπευσαν να προεξοφλήσουν το τεράστιο ναυάγιο που θα έπαιρνε δύο στούντιο στον υγρό τάφο μαζί του. Να μην τα πολυλογούμε… the rest is history.
AVATAR (2009) // $2,790,439,000
Με το που αντικρίσαμε το bluebuster του James Cameron τον Δεκέμβριο του 2009, ξέραμε ήδη από τα πρώτα λεπτά πως το σινεμά δεν θα ήταν ποτέ ξανά το ίδιο. Μπορεί το στόρι να θύμιζε εκατοντάδες γουέστερν με τους μπλε κατοίκους της Πανδώρας Na’vi να έχουν αντικαταστήσει τους Ινδιάνους, όμως από τεχνικής άποψης το Avatar ήταν πρωτόγνωρο, πρωτοποριακό και ρηξικέλευθο. Ο Cameron ήθελε να πει την ιστορία του παράλυτου ήρωα που χάρη στο εικονικό σώμα (avatar) που του παρέχεται, ηγείται του αγώνα των Na’vi για επιβίωση ήδη από το 1994, όμως η υπάρχουσα τεχνολογία δεν του επέτρεπε να υλοποιήσει το όραμά του. Μόλις αυτό έγινε εφικτό ως γνήσιος Cameron του έδωσε και κατάλαβε: Όχι μόνο έσπασε το ρεκόρ της εμπορικότερης ταινίας όλων των εποχών που ο ίδιος πάλι είχε κατακτήσει με τον θρυλικό Τιτανικό 12 χρόνια πριν αλλά το διατηρεί εδώ και μια δεκαετία, την εποχή μάλιστα που μεγαθήρια όπως το Avatar είναι πλέον ο κανόνας και όχι και η εξαίρεση (και όλο και περισσότερες ταινίες ξεπερνούν τα 2 δισ. παγκόσμιες εισπράξεις λόγω αναδυομένων αγορών ανά τον κόσμο). Αν και εκθρονίστηκε από το αφηνιασμένο Endgame ο βασιλιάς του κόσμου όχι μόνο τους συνεχάρη δημόσια αλλά δεν δείχνει κιόλας να πολυανησυχεί. Τα sequels του Avatar θα είναι σύντομα έτοιμα να επαναδιεκδικήσουν τον τίτλο.
AVENGERS: ENDGAME (2019) // $2,797,800,564
Με τον ρυθμό που κάλπαζε το φινάλε του MCU (τουλάχιστον όπως το ξέραμε) στο παγκόσμιο box office, δεν αποτέλεσε και μεγάλη έκπληξη το γεγονός ότι κατάφερε να απογυμνώσει το Avatar του James Cameron από τον τίτλο του εμπορικότερου φιλμ όλων των εποχών. Άλλωστε, του τελευταίου του πήρε και 47 ολόκληρες μέρες να φτάσει τα 2 δισ. κάτι που το Endgame πέτυχε σε μόλις 11. Ενισχυμένο από μια διαβολικά έξυπνη (και απρόσμενη) πλοκή, εκπλήξεις, χιούμορ, συγκίνηση και θέαμα που όμοιό του δεν έχει υπάρξει ξανά, ο τίτλος αποδείχθηκε σχεδόν προφητικός αφού πρακτικά, εκτός από το ΜCU, ήταν και το… endgame του χολιγουντιανού blockbuster που ένα χρόνο μετά χτυπήθηκε αλύπητα από την πανδημία. Τουλάχιστον όπως το ξέραμε και χωρίς να ξέρουμε για πόσο.
Περιοδικό “Go”, τεύχος 124.
